以劇情式真人秀破解科技綜藝表達難題，愛奇藝《機器人爭霸》讓高冷科技節目有溫度

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首檔以機器人格斗全球聯賽為故事主線的劇情式真人秀《機器人爭霸》今日在愛奇藝上線，節目主打“科技+娛樂”，通過劇情式真人秀手段，讓“高冷”的科技可視化變得真實有觸感，也為中國機器人產業發展助力。

在題材選擇上，近兩年綜藝行業的一個變化是過去被視為“硬通貨”的節目類型，如游戲綜藝、音樂選秀、戶外真人秀等逐漸降溫，而一些垂直細分類型開始陡然走俏。

科技類節目就是這波市場新寵的代表。有數據統計，2017年，共有18檔科技類節目在央衛視播出，其體量之大、類型之多、技術手段之新，均達到了歷史最高，而2018年科技類節目還將達到新的峰值。

但在科技節目這波洶涌的制作潮流中，依然有一些不能忽視的缺憾。

一方面，大部分節目嚴肅有余而趣味不足，沒能將冰冷的科技做出溫度，從而致使節目陷入“叫好不叫座”的境地;另一方面，2017年的科技節目基本全為衛視綜藝，擁有最龐大青少年用戶群體的網絡平臺，還處按兵不動狀態，而青少年群體正是科技節目爭取的主流受眾。

這些缺憾在愛奇藝科技類超級網綜《機器人爭霸》今日(3月29日)上線后，將一一破解。

《機器人爭霸》是中國首檔以機器人格斗全球聯賽為故事主線的劇情式真人秀，節目將源于西方的機器人格斗運動引進國內，在酷炫科技的基礎上，將機器人與戰隊成員、明星之間的關系和整體賽制進程，用環環相扣的劇情設計鋪展出來，充分展現機器人競技文化的魅力。

主打“科技+娛樂”

《機器人爭霸》驅動中國式“車庫文化”形成

可以說，人工智能是這兩年創投圈追捧的最大熱點，在資本的前赴后繼中，人工智能站上風口。在很多科技人士看來，人工智能甚至不僅僅是一個風口，更是一場深刻的技術革命，將對人類生活工作乃至娛樂，帶來深遠影響。

因此，整個社會的各行各業都在思考，以怎樣的姿態迎接智能時代的到來。浸淫于科技領域的互聯網公司更是如此，BAT紛紛掀起AI卡位戰，無論是百度的“All in AI”，還是騰訊的“AI in All”，互聯網巨頭的AI策略都頗為激進。

而作為中國網絡視頻的領軍企業，愛奇藝憑借《機器人爭霸》入局AI，不僅是順勢而為，也與其企業文化密切相關。

愛奇藝是一家有著鮮明技術基因的公司，在整體員工配比上，愛奇藝將工程師的比例定在整體團隊的48%以上，一旦非工程師人數超過工程師，就會停止招人。由此，愛奇藝建立了一種迥異于其他視頻平臺的“工程師文化”。

而這種“工程師文化”也塑造了愛奇藝永葆好奇心與探索欲、敢于打破成規、追求創新的“極客精神”。因此，對于領先的AI技術，愛奇藝自然保持敏感嗅覺，愛奇藝創始、CEO龔宇曾表示，AI已經成為愛奇藝在內容生產、洞察用戶及內容分發過程中的基礎設施。

與此同時，愛奇藝又是家“科技+娛樂”雙輪驅動的公司。在上市路演的PPT中，愛奇藝強調自身使命為“渴望成為一家以科技為基礎的娛樂巨人”。內容創意與科技創新，構成了公司發展的兩駕馬車。

主打“科技+娛樂”的《機器人爭霸》天然契合了平臺基因，在這檔節目中，機器人成為競技主角，硬件配置決定了比賽成績，但又不同于其它機器人對抗類綜藝純粹“科技力”的比拼，《機器人爭霸》突破了機器人格斗的單一形式，將娛樂元素巧妙融入其中，從而形成了獨特風格。

從更大的層面上說，“科教興國”戰略的兩條輪子分別是科技創新與科普推廣，《機器人爭霸》中對頂尖科技視覺化展示正是科技創新的外化，而它也將助力科學精神的普及，甚至將助推中國式“車庫文化”的興起。

“車庫文化”是美國獨特的文化存在，美國品牌榜單中就有20多個品牌最早在車庫中建立，包括迪士尼、蘋果、微軟、谷歌等全球知名企業，“車庫文化”象征著青少年群體大膽發揮、勇于創新、敢于吃苦的精神。

隨著中國進入中產社會，越來越多衣食無憂的新一代青少年群體，將會在車庫、地下室等空間中進行科技領域的探索和嘗試，以《機器人爭霸》為代表的科技類節目，對青少年的開拓性與創新性將起到極為正向的引導。

當越來越多青少年在看完《機器人爭霸》后開始在車庫中對技術硬件拆解、組裝甚至DIY時，中國“車庫文化”將得以建立，這也是節目所期待的最大社會意義。

如何讓高冷科技節目有溫度?

劇情式真人秀化解“堅硬的冰糖”

做好科技類綜藝并非易事，目前市場中該類節目收視平淡就可見一斑。如何讓“高冷”的科技可視化，變得真實有觸感，將晦澀艱深的原理用大眾語態表達，考驗著制作者的功力。

有業內人士提出過“堅硬的冰糖”觀點，即科學本身像是一塊“堅硬的冰糖”，硬嚼說不定會把牙齒磕壞，硬噎會把喉嚨噎住，但如果能巧妙運用綜藝的呈現方式，就會像用一杯水把科學這塊‘冰糖’慢慢融化成糖水。

愛奇藝運用的“一杯水”，就是劇情式真人秀手段，這種方式將劇作原理運用于非虛構的真人秀中，通過建構充滿張力的戲劇情境、具有代入感的人設、蘊含戲劇沖突的任務、伏脈千里的角色弧光等成體系的方法，緊扣觀眾注意力。

《中國有嘻哈》堪稱劇情式真人秀“教科書級”樣本，其敘事節奏之緊湊、角色塑造之鮮明、結構鋪陳之考究，均達到了標桿級別。

劇情式真人秀是將圈層文化大眾化“立竿見影”的方式。

愛奇藝高級副總裁、《機器人爭霸》總監制陳偉透露，愛奇藝去年在做《中國有嘻哈》分析時發現，該節目用戶畫像男女比例幾乎一比一，有相當比例的女性觀眾并非對嘻哈音樂感興趣，而主要是來看劇情的，“為什么用劇情式真人秀，就是吸引那部分喜歡看劇情的核心用戶，這是我們的一個策略。”

《機器人爭霸》延續了愛奇藝劇情式真人秀的創作特色。陳偉認為，用戶可能對機器人競技不感興趣，但絕大多數用戶都會對由頂級明星和世界頂級戰隊共同“出演”的機器人格斗題材“劇”感興趣。

在節目中，《機器人爭霸》不同于其它機器人對抗類節目簡單堆疊鋼鐵之間的硬碰硬，而更強調劇情和故事性，機器人與戰隊成員、明星之間的關系和發展都將以講故事方式呈現，用戶將見證機器人與明星從zero走向hero的英雄之路。

而節目的真正落點也從鋼鐵世界，轉移到人與人之間的情感、人與人之間的關系上。

經由《中國有嘻哈》《熱血街舞團》《機器人爭霸》等網綜，愛奇藝在劇情式真人秀領域正在超越日常經驗而形成理論化、模式化。

陳偉透露，愛奇藝每做完一檔劇情式網綜，都會形成一份“制作寶典”，這份制作寶典不僅包含模式框架與操作流程，還包括運營寶典，愛奇藝有計劃將這些寶典帶到戛納電視節上，面向全球同行銷售，如果發行成功，這將是中國網綜原創模式的首次出海，為網綜業再度奠定里程碑式發展節點。

中國機器人產業增長迅速

《機器人爭霸》為產業再添新柴

盡管中國機器人產業還屬于起步期，但產業前景已經比較明朗。《中國機器人產業發展報告》顯示，2017年中國機器人市場產業規模達62.8億美元，2012-2017年的平均增長率達到28%，《機器人爭霸》的播出，或將助推產業的進一步上揚。

而對制播平臺愛奇藝來說，盡管外界賦予其“中國Netflix”的標簽，但事實上，愛奇藝更愿意將迪士尼視為對標企業。

迪士尼圍繞核心IP，打造完整產業鏈搭建娛樂帝國的商業模式，為中國文娛業突破營收天花板，提供了可以依循的現實路徑。

愛奇藝近年來，強調打造“線上迪士尼”，搭建了“一魚多吃”的IP衍生體系，這也將助推《機器人爭霸》撬動更多變現增長點。

陳偉透露，除了節目本身外，愛奇藝計劃將做線下的機器人大獎賽，邀請全國對機器人競技充滿熱情的“極客”們參與其中。在比賽之外，愛奇藝也計劃打造“機器人嘉年華”，發掘展示機器人在格斗外的其他可能性。

此外，在IP授權方面，愛奇藝計劃跟萬代這樣的大型玩具廠商進行合作，生產小型桌面機器人，同時在無人智能交互方面，類似于智能音像這類公司，愛奇藝也正在建立聯系。

“機器人領域雖然我們不能徹底視頻化，但可以把它產業化。未來我們還有很多生意可以去做，還有很多業務線可以去拓展。”陳偉強調。